  
Bojana Kunst
Življenje umetnosti: prečne črte skrbi, Maska, Ljubljana, 2022
To je knjiga o težavah, ki jih ima umetnost s skrbjo. Avtorica piše o procesih, delu in ustvarjanju umetnosti, o potrebi po spremembi vrednosti, ki nas obdajajo v polju umetnosti.
Knjiga opisuje številna protislovja življenja umetnosti, še posebej tiste, ki se ukvarja s stanjem sveta, z ekološko krizo in s sodobnimi prekarnimi življenji, in ki priča o trpljenju drugih. Skrb ne spodnese materialnih praks, ne prevpraša produkcijskih in ekonomskih procesov umetnosti, ampak se pogosto ohranja samo kot raztegljiva retorična in performativna moč, ki ohranja obstoječe vrednosti tako, da jih naredi le nekoliko boljše. Veliko umetniških del in okolij ima težave z nesorazmernostjo skrbi, kar jim onemogoča, da bi se soočila z lastnim empatičnim in telesnim privilegijem, oziroma z mestom, s katerega lahko svojo skrb izrekajo in kažejo. Taka nesorazmerja so tesno povezana z moderno kolonialnostjo, ki še traja, pa tudi s kapitalističnim upravljanjem in vrednotenjem umetnosti.
Kazalo:
Predgovor
Življenje umetnosti
1. Bližina umetnosti in življenja
2. Mikropolitika: zapustiti prizorišča moči
3. Poseganje v dejanskost: mikropolitika in umetnost
4. Ubežništva: mikropolitika in prekarnost
5. Kulturni boj: preko dvojnosti
6. Zmožnosti teles
Črte skrbi
1. Potopiti se v krize trajnosti življenja
2. Kaj je skrb?
3. Feministični boji: skrb ni lastnost
4. Hrup v ozadju: ekologije skrbi
5. Kriza skrbi: vznik posredništva
6. Umetniška legla
Sorodstva skrbi
1. Življenje umetnic
2. Skrb kot senca razlastitev
3. Spol skrbi: sprememba ali odprava
4. O ekofeminizmu in sorodstvih
5. Skrb kot pozornost
6. Forenzično delo: skrb kot navzočnost
7. Prenos skrbi: nelagodje umetniške svobode
Zaključek: prečne črte skrbi
Simona Semenič: Brezskrbna umetnost
"Skrb postavlja umetnost pred zahtevno nalogo in spodmakne vnaprejšnjo upravičenost njenega sočutja: če skrbimo, pri tem ne gre več za nas same, če pa ne gre več za nas same, potem gre za globoko poseganje v načine in spreminjanje načinov, kako se umetnost dogaja, kako ji je ime in kako pride do nas. Pri trpljenju in življenju ljudi umetnost namreč zadeva v mejnost eksistence, ki pretresa njeno lastno upravičenost. Ko se umetnost splete z življenjem in se mu pusti dotakniti, postane sama eksces, izjema, nekaj, za kar nimamo niti imena, kaj šele oblik vidnosti. Njena avtonomija ni več spletena okrog pojma človeškega, pač pa je več kot človeška. Prav zato ta lepljiva, prepletena, krhka in prekarna življenja segajo preko udobnega prehajanja med umetnostjo in življenjem in zahtevajo drugačno vrsto angažmaja, takega, ki globoko spodnese tudi naše varne pozicije izrekanja in kategorije, s katerimi smo opremljene, da bi se lahko v nekem trenutku izvzele. Samo tako se je moč dotakniti in soočiti z mejami eksistence in z brisanjem življenja, ki smo mu priča skozi človeške, okoljske in družbene spremembe."
- Bojana Kunst, Življenje umetnosti: prečne črte skrbi
"Nova knjiga Bojane Kunst skozi perspektivo feministične in dekolonialne misli analizira ta protislovja in ob primerih izbranih umetniških del in dejanj pokaže ter si zamisli, kako lahko umetnost živi drugače kot ta, ki jo poznamo. Prelivanje življenja in umetnosti pomeni tudi preoblikovanje ekonomskih, strukturnih in institucionalnih zaledij umetnosti, ne samo z zagotavljanjem večje reprezentativnosti, pač pa tudi z drugačnim poetičnim deljenjem in lastninjenjem umetnosti, s procesi razlastitev in prilastitev, kroženja umetnosti in umetniških akterk. Gre za ubežniško življenje umetnosti, kjer je potrebno neprestano opuščati pojme, prakse in geste, ki so prekarnim življenjem že tako ali tako odvzeti."
- Gregor Moder, urednik zbirke Transformacije
Bojana Kunst je filozofinja, dramaturginja in teoretičarka sodobnih scenskih umetnosti. Je tudi dolgoletna sodelavka Maske, vodila je njen mednarodni Seminar sodobnih scenskih umetnosti, njene knjige pa tvorijo enega od stebrov Maskine založniške produkcije. Od leta 2012 je redna profesorica na Inštitutu za uporabne gledališke znanosti na Univerzi Justusa Liebiga v Gießnu, kjer vodi mednarodni magistrski program Koreografija in performans. Po doktorskem študiju estetike je bila postdoktorska raziskovalka na Univerzi v Ljubljani in na Univerzi v Antwerpnu, bila pa je tudi gostujoča profesorica na Univezi v Hamburgu. Njene raziskave so usmerjene predvsem v preplete poetičnih in političnih procesov ustvarjanja v plesu, performansu in vizualni umetnosti. V svojih delih združuje filozofsko refleksijo, praktične dramaturške in umetniško raziskovalne izkušnje ter teorijo umetnosti. Je avtorica knjig in člankov, prevedenih v številne jezike.
Maska
Zbirka Transformacije, knj. št. 46
Urednik zbirke: Gregor Moder
Spremno besedilo: Simona Semenič
Jezikovni pregled: Tatjana Capuder
Oblikovanje in prelom: Ajdin Bašić, Špela Razpotnik
Za založbo: Alja Lobnik
Ljubljana, 2022
|
|